绘画

在这门课程中，学生考虑绘画和表达的本质，以发展现代世界所需的新想象力和创造力。学生主要通过创意课程练习油画，还学习蛋彩画和混合媒体等。通过这种方式，学生可以发展自己的绘画技巧以及自我表达的感觉。

雕塑

在本课程中，学生的目标是从对象和空间开始发展他们的观察技能，并继续流行文化，以便全面学习雕像制作，木制雕塑，石雕，陶瓷艺术，造型和铸造等。

产品设计

在本课程中，学生的目标是想像下一代会想要什么，以及研究物体和空间的预期方式，然后设计合适的产品。

纺织设计

在本课程中，学校培养从事室内设计，时尚和艺术等各个领域的创作者，并传达了未来纺织品的可能性。学生将获得有关织造和染色等方面的知识和技术，以及颜色，形状，材料和图案等。

影像与媒体设计

在本课程中，学生将获得各种媒体的媒体素养，并以实用的方式学习摄影，图像，动画，事件设计和电视节目制作。通过这种方式，学生们的目标是成为具有创造力，技能和技巧的专业创作者。

动画

在本动画课程中，通过在美术大学的艺术和学术环境中详细学习基本创造力，学生可以通过各种课程获得视觉和动画技能。

插图

在本课程中，通过实践课程，学生以全面的方式学习模拟和数字表达以及设计工作中的技能和技术，旨在发展想象力和表达能力。

视觉传达

在本课程中，学生以全面而专业的方式学习和创建平面设计基础知识，广告，品牌设计，数字拼贴画等。

保护与修复

在本课程中，学生将根据因环境变化或年龄而受损或恶化的艺术品和文化财产的保护和修复学习技术和理论。在第一年和第二年，学生可以提高他们的基本创造力。他们以综合和实用的方式获得绘画，包括版画的纸制品，3D作品，传统作品和当代艺术品的保护和修复技能。

通过掌握技术，材料，设备和工具的基础知识，学生可以科学地分析艺术品的退化和损坏，并使用可用信息学习规划修复的过程。此外，学生还将学习作品的清洁，修饰，填充和造型等技术，修复后的观察，检查和保存的最佳方法。

除了保护和恢复的理论外，学生还将学习必要的技能，例如艺术品和文化财产及其与社会和经济趋势的关系，对艺术和创意业务的了解，商业技能和行为以及外语，例如在全球社会工作。

该校研究生课程是一个系统，学生可以在其中接收来自学术顾问的有关特定研究主题的研究指导。原则上，研究期为一年。但是，学生无法获得学位或学分。