申请艺术留学的同学，比较在意qs世界大学排名，因此每年的院校排名备受关注，今天就为大家带来音乐学院排名2022最新排名情况。
01茱莉亚音乐学院
(The Juilliard School)
茱莉亚音乐学院有“音乐界的哈佛”之称，常年盘踞在QS表演艺术类院校榜首位置。
Juilliard始建于1905年，包含的音乐专业有作曲、吉他、钢琴、弦乐乐器等，还有一种说法是Juilliard确立了美国表演艺术教育的标准，也培养数不清的艺术大师，像Miles Davis、Robin Williams、John Williams等等。
学院优势
位于美国纽约市的林肯表演艺术中心的三座大型剧场旁边，有一栋风格与林肯中心完全一致的大楼，与林肯中心的庭院融为一体。纽约是美国最重要的艺术中心，是美国演艺界明星荟萃的地方。任何一个美国音乐家，只有在卡内基音乐厅或林肯中心的歌剧院演出过才能算成功;任何一个美国戏剧演员，只有登上了百老汇的舞台才算成名。而只有茱莉亚音乐学院的学生才能随时听到卡内基音乐厅的音乐，随时观摩百老汇名剧的演出。
专业设置
乐器表演类：
铜鼓类(圆号、小号、次中音长号、低音长号、大号)、钢琴伴奏、吉他、竖琴、管风琴、打击乐器、钢琴、弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音贝斯)、木管乐器(长笛、双簧管、单簧管、巴松管)。
其他音乐类专业：
声乐艺术、爵士研究、历史表演、作曲、管弦乐指挥。
戏剧类专业：
戏剧表演、戏剧编剧。
舞蹈专业(就是一个综合的舞蹈专业，以芭蕾和现代为基础，也会学一些非洲舞等。)
02柯蒂斯音乐学院
(The Curtis Institute of Music)
柯蒂斯音乐学院是世界顶尖音乐学府之一，可以说是殿堂级音乐学院，旨在教育培养极具天赋与潜力的年轻音乐家，入学资格审核严格，每年只招收百余人。
学院优势
柯蒂斯音乐学院秉承“在实践中学习”的办学理念，除了提供最优质的个性化教育及专业训练之外，每年为学生提供丰富多样的演出机会。包括管弦音乐会、戏剧表演、独奏及室内乐演奏会等，超过100场公开演出的机会，使学生通过真正的演奏实践精进技艺，培养出了一大批艺术家(如奥地利钢琴家鲁道夫·塞尔金，世界著名青年钢琴演奏家、国际钢琴演奏大师王羽佳等)。
柯蒂斯音乐学院全额奖学金制度建立于1928年，一直延续至今天，学生入校时将自动获得。除此之外，学校还有全额奖学金政策，根据学生的表现优异程度提供全额奖学金。
专业设置
黄铜乐器(小号、长号、低音长号、大号、室内乐、圆号)、作曲(柯蒂斯没有电子音乐专业)、指挥、吉他、竖琴、管风琴、钢琴、小提琴、弦乐四重奏、定音鼓和打击乐、声乐、木管乐器(长笛、巴松管、单簧管、双簧管、室内乐)。
03皇家音乐学院
(Royal College of Music)
“小英皇”有英国茱莉亚音乐学院之称。英国皇家音乐学院(RCM)是世界上最卓越的音乐学院之一，致力于为全世界培养表演家、指挥家和作曲家等全方位杰出音乐人才。于1882 年，由时任威尔士亲王，也就是后来的爱德华七世创立，学院院长常为皇室成员担任，学校的毕业证由查尔斯王子本人(现任的学校主席)颁发，是名副其实的皇家音乐学院。
学院优势
这是一所有悠久历史的著名音乐学院 ，曾培养出英国和国际音乐领域中许多杰出的人物。学院位于扬名世界的皇家阿尔伯特音乐厅的正对面，身处南肯辛顿文化心脏。学院拥有英国音乐藏书最多的图书馆和最齐全的音乐专业学科。拥有来自全球60多个国家的800个本科生和研究生在这个令人兴奋的环境里学习，他们很多毕业后成为了未来的优秀演奏家、指挥家和作曲家。
RCM为学生提供众多表演机会。每年，RCM都会迎来当今国际乐坛最为活跃的音乐家们：世界闻名的抒情女高音Kiri Te Kanawa基莉·特·卡纳瓦，钢琴巨星郎朗，指挥大师Bernard Haitink博纳德·海廷克都定期到RCM与学生们进行交流。
每年都在学院的表演大厅以及伦敦各区域举办500多次活动，包括交响乐音乐会、歌剧、室内乐演出以及作曲家的原创音乐。
伦敦RCM通过与BBC交响乐团、伦敦交响乐团、爱乐乐团、英国皇家爱乐乐团、英国国家歌剧院交响乐团和英国巡回歌剧团的合作，让学生得到宝贵的专业实习经验。
专业设置
本科：铜管乐器，爵士乐，作曲，钢琴，打击乐，竖琴，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，声乐，木管乐器。
硕士：铜管乐器，爵士乐，作曲，管弦乐指挥，钢琴，打击乐，竖琴，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，声乐，木管乐器。
04苏格兰皇家音乐学院
(Royal Conservatoire of Scotland)
苏格兰皇家音乐学院是英国一所致力于音乐戏剧领域教学的高等院校，建立于1845年。
在英国著名媒体《卫报》评选出的2008年度音乐艺术类院校排行榜中，苏格兰皇家音乐学院高居第一位。根据HESA(Higher Education Statistics Agency)2018年的统计数据，该学校毕业生的就业率达99.2%，在苏格兰地区排名第一位。近两年连续被QS世界大学综合排名(QS World University Rankings)排列为世界前五，今年更是冲到了第三。
学院优势
学校在市中心有两个专门修建的校园，设施在欧洲首屈一指。学院还不断进行投资，耗资600万英镑修建了新的Speirs Locks工作室，还投资200万英镑整修了位于Renfrew街上的校园。学院的设施包括6个专业表演场所、大量的练习室、一流的录制室、领先的专业舞台技术和培训班、4间订制的舞蹈室，还有新的技术、设计、布景、道具和服装设计工作室，学院里还积极使用最新的信息技术和数字技术。
“国际学者”项目邀请世界知名的专业人士到苏格兰皇家音乐学院来任教、工作、与师生同台表演。苏格兰皇家音乐学院和英国所有国家级表演团体都建立了合作关系，为学生提供了丰富的机会，让他们能够和很多名家、团体一起表演与合作，括英国广播公司、苏格兰芭蕾舞团、苏格兰歌剧团、苏格兰国家戏剧团、苏格兰皇家国家交响乐团、凯尔特音乐会、国际新运动团体(New Moves International)、爱丁堡国际艺术节、莎士比亚全球剧院、剧作家工作坊、苏格兰与古典音乐电台等等。学院还和著名的盖尔语大学Sabhal Mòr Ostaig合作，推广盖尔语表演艺术，尤其是提供盖尔语戏剧培训的机会。这样的合作机制下，为在校生和毕业生提供了很多机会，让他们能接受校内的展露头角的艺术家和年轻艺术家的指导。
专业设置
本科：
研究生：
(Royal Academy of Music)
伦敦大学皇家音乐学院RAM建立于1822年，由伦敦大学创立，是英国最古老的音乐学院，致力于培养未来的音乐家。因此，该学院的本科毕业生将获得伦敦大学的学位证书，这也是英国唯一一所可以获得此学历证书的音乐学院。RAM在国际上享有极高的声誉，培养了众多世界级的优秀艺术家，也是音乐界公认的世界顶级名校之一，且多次被评为英国最优秀的学院。
学院优势
学校为个人提供多种形式和流派的定制教学，培养学生的天赋、流利性和灵活性。优秀学生和毕业生有机会与主要的国际唱片公司(如Deutsche Grammophon、Decca和Sony Music)签订合同。著名校友包括：西蒙·拉特、埃尔顿·约翰、凯瑟琳·詹金斯和安妮·伦诺克斯等。
专业设置
本科：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，木管乐器，手风琴，铜管乐器，作曲，吉他，竖琴，爵士乐，打击乐，管风琴，声乐学。
硕士：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，歌剧，木管乐器，手风琴，铜管乐器，作曲，吉他，竖琴，爵士乐，打击乐，管风琴，指挥，合唱指挥，声乐学，音乐剧。
06维也纳音乐与表演艺术大学
(University of Music and Performing Arts Vienna)
维也纳音乐与表演艺术大学位于奥地利的维也纳，1817年建立，拥有200多年的历史，是世界上最著名的音乐艺术大学之一。
奥地利被誉为欧洲花园式国家，是个“美酒加音乐”的国家，理性与感性并存，且经济发达。首都维也纳(德语：Wien;英语：Vienna)，位于多瑙河畔，是奥地利的首都和最大的城市，全国9个联邦州之一，也是欧洲主要的文化中心，被誉为“世界音乐之都”。独一无二的音乐氛围，是全世界音乐家顶礼膜拜之地。
维也纳拥有举世闻名的维也纳音乐厅，国家大歌剧院以及其他大小十几个歌剧院和音乐厅。学生有很多机会可以欣赏到世界顶尖艺术家的现场演出。
音乐专业设置
学校简介
大学以其悠久而辉煌的历史，大胆创新的艺术魄力，积极进取的学风而享誉世界，其显赫的艺术地位令众多艺术学子向往。它培养的艺术人才遍布世界各个领域，他们不论在音乐、音乐教育、戏剧领域，还是电影电视领域，都做出了卓越的贡献。
MDW有来自世界各地100多个国家的3000多名国内外的佼佼者(其中一半为外国学生)，这里约有800多名教授， 客座教授及其他工作人员从事教学及研究工作。为了提高新兴一代的素质，音乐和表演艺术大学还开设了准备课程，以便为学生日后的职业生涯打下坚实的基础。学校拥有大型教室，和自己的排练厅。
07汉诺威音乐学院
(Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover)
汉诺威音乐学院是德国乃至世界最著名的公立音乐学院之一，它在欧美音乐界的知名度相当于哈佛大学在世界学林的地位。其手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。
学院优势
执教的器乐教授每个人都是著名的音乐演奏家，汉诺威音乐学院在校任职的许多教授担任着世界著名钢琴大赛的评委会主席，如莫斯科柴可夫斯基钢琴大赛、拉赫马尼洛夫钢琴大赛。它的键盘专业在世界上可以说无人能出其右，钢琴专业里面有四五位世界著名的大师，譬如李云迪的老师Arie Vardi，沈文裕的老师Karl-Heinz Kämmerling(他是该校仅有的两个获得联邦德国总统勋章荣誉的教授之一。世界级的每三年一届的Joseph Joachim小提琴比赛在汉诺威音乐学院举行。上海音乐学院院长，中央音乐学院手风琴系主任都毕业于汉诺威音乐学院。
专业设置
本科：指挥、音乐专业的跨学科学士学位(研究领域包括古典、爵士、摇滚、流行)、声乐、爵士及爵士相关音乐表演艺术家/教育家、教堂音乐、钢琴、作曲、艺术培训、艺术教学培训(乐器教学法、基础音乐教学法、节奏)、媒体管理、流行音乐、特殊教育教学资格。
硕士：指挥(管弦指挥、合唱团、合奏指挥、歌剧指导)、艺术教育/教育和科学(偏声乐)、声乐(歌剧)、jazz rock pop、室内乐(学习钢琴、歌曲演绎、合奏)、儿童和青少年合唱团指导、教堂音乐、作曲、艺术训练、艺术教学培训(乐器教学、合唱团和合奏、指导)、教学资格、特殊教育教师培训、传播与媒体研究、媒体与音乐、音乐学与音乐教育、音乐理论、键盘乐器(钢琴、钢琴二重奏、大键琴、古钢琴、风琴)。
08巴黎高等国家音乐学院(CNSMDP)
巴黎高等国家音乐学院
(Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris)简称CNSMDP，是法国巴黎一所音乐及舞蹈学院，位在巴黎十九区的尚·饶勒斯街(Avenue Jeans-Jauré)，学院于1795年8月3日成立。巴黎高等国家音乐学院传授音乐和舞蹈专业训练以及和声学，被视为世上最好的艺术教育学院之一。现代的西洋音乐史中，巴黎高等国家音乐学院出了许许多多的电子音乐家、作曲家、演奏家、音乐教育家，此外，巴黎高等国家音乐学院也为巴黎文理研究大学(PSL)的成员之一。
学院优势
巴黎高等国家音乐学院，直接隶属法国文化部，由法国政府直接拨款，教育部监管，遵从统一的学制、教学、考试及文凭制度，文凭经国家统一颁发，因而质量得到国家的保证。
学院每年举办250余场音乐演出, 让学生在公共大众面前展示自己的作品。巴黎国家高等音乐学院也是法国最专业的高等音乐学院。作为国家音乐学院, 学生只需支付注册费, 约250欧元/年。
该院的教学目标是培养完美的音乐家，学生不但要精通自己的专业，比如：乐器、声乐、室内乐或者作曲等，而且还应扎实地掌握音乐基础知识，学院开设各种乐器不同水平的课程，以及声乐、室内乐、乐理、和声、复调、作曲、电影音乐创作和爵士乐等课程。高年级学生要参加毕业比赛，优胜者可获得本学院久负盛名的文凭。
专业设置
钢琴伴奏、中提琴、音乐分析、巴松管、声乐、单簧管、低音单簧管、低音提琴、英国号角、圆号、经典舞蹈、现代舞蹈、作曲手法、音乐书写、长笛、音乐教育、吉他、竖琴、双簧管、音乐史、青年歌唱、管风琴、打击乐器、钢琴、萨克管、长号、低音长号、小号、大号、小提琴、大提琴。
09罗切斯特大学伊斯曼音乐学院
(University of Rochester Eastman School of Music)
伊斯曼音乐学院一直跻身全美最受好评的音乐学院之列。伊斯曼音乐学院也是最昂贵的音乐学院之一，好在几乎每个学生都会获得奖学金。
伊斯曼音乐学院因拥有非常严谨的计划而闻名。它的研究生课程特别受到尊重，吸引了许多其他学院的未来学生。伊斯曼音乐学院已经培养了许多成功的校友，在美国的每个主要乐团都有其毕业学生。
学院优势
超过130位知名演奏家、作曲家、指挥家、学者和教育家组成的强大教学队伍将会对学生进行悉心辅导，而且每年都会有著名的音乐家或者学者访问该学院进行授课或者带来讲座。
伊斯曼音乐学院的主要建筑群包括重新装修的可容纳 3094 人的伊斯曼剧院，现在主要作为伊斯曼音乐学院的首选大型演出场地，主要进行交响乐、管乐演奏、爵士乐演奏以及唱诗活动。及455人座的库伯恩礼堂以及院系办公室等，这些都坐落在罗切斯特市中心。此外，伊斯曼剧院在每年春季还会举办歌剧演出，这家剧院同时也是罗切斯特爱乐交响乐团的主要表演会场。除此之外，北美最大的音乐类图书馆—西布利音乐图书馆就坐落在学院教学楼对面，占地 4000 平方米，收藏的各种音乐门类资源750,000项，包括了最早的11世纪的法典到最新的乐曲和唱片。而坐落在吉布斯大街100号的学生中心，是学院学生的住宿大楼，建于1991年，其中的各种住宿、体育和娱乐设施相当齐全。
专业设置
本科：
音乐表演(钢琴、管风琴、小号、声乐、中音号、圆号、长号、低音长号、大号、打击乐、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他、长笛、单簧管、巴松、古典萨克斯)、音乐理论、作曲、爵士(萨克斯、小号、长号、吉他、钢琴、低音提琴、爵士鼓)、音乐教育。
硕士：
作曲、指挥(合唱、管弦乐、管乐合奏)、影视配乐、早期音乐(历史弹拨乐器)、爵士乐(表演方向、写作方向)、音乐教育、歌剧、表演与文学(器乐、声乐或木管乐器)、钢伴和室内乐。
博士：
作曲、指挥(合唱、管弦乐、管乐合奏)、早期音乐(历史弹拨乐器)、爵士乐、音乐教育、表演与文学(器乐、声乐)、钢伴和室内乐。
10印第安纳大学雅各布音乐学院
(Indiana University Jacobs School of Music)
雅各布音乐学院
(Indiana University Jacobs School of Music )位于印第安那大学布鲁明顿校区，为世界顶级音乐学院之一，设有研究所与大学部。印第安那大学音乐学院的很多专业被列为美国第一，学生们亦曾获得多项殊荣。
学院优势
音乐学院位于主校区-布鲁明顿校园的中心位置，从世界级歌剧舞台的音乐艺术中心，到奥尔音乐厅，独奏厅，和福特克劳福德大厅，都是音乐学院的标志性建筑。另外学院有200多间包括排练厅、合唱厅、乐器排练室、众多尖端录音棚和电子实验室，以及超过100多个办事处和工作室。此外，还拥有美国大学里最大的音乐图书馆——威廉和盖尔库克音乐图书馆。
雅各布音乐学院共有170多名全职教员的驻任，包括国际著名的演员、教师、学者。此外，常有许多顶尖的音乐家和学者访问学校，开设大师班，做客座演讲或担任艺术导师。
该学院所做出的音乐研究贡献，为全美国提供超过1100场演出,包括7场歌剧和3场芭蕾舞剧。主要演出团体，包括6个管弦乐团、13个合唱团、4个乐队、4个爵士乐队，以及各类室乐团，而印第安纳大学所举办的夏季音乐节也是全美国大学生音乐活动中最受欢迎的音乐盛典。
专业设置
本科：
音频工程和声音制作、芭蕾、铜管乐器(中号、圆号、长号、小号、大号)、作曲、吉他、竖琴、早期音乐、爵士乐、音乐教育、影视配乐、管风琴、打击乐器(管弦乐打击乐、定音鼓、马林巴独奏、室内打击乐、架子鼓、爵士乐、世界打击乐)、钢琴、弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)、声乐、木管乐器(巴松管、单簧管、长笛、双簧管、萨克斯、多重木管乐器)。
硕士：
音频工程和声音制作、铜管乐器(中号、圆号、长号、小号、大号)、合唱指挥、协作钢琴、作曲、吉他、竖琴、早期音乐、爵士乐、音乐教育、影视配乐、音乐理论、音乐学、管弦乐指挥、管风琴、打击乐器(管弦乐打击乐、定音鼓、马林巴独奏、室内打击乐、架子鼓、爵士乐、世界打击乐)、钢琴、弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)、声乐、管乐器指挥、木管乐器(巴松管、单簧管、长笛、双簧管、萨克斯、多重木管乐器)。
博士：
铜管乐器(中号、圆号、长号、小号、大号)、合唱指挥、协作钢琴、作曲、吉他、竖琴、早期音乐、音乐教育、音乐理论、音乐学、管弦乐指挥、管风琴、打击乐器(管弦乐打击乐、定音鼓、马林巴独奏、室内打击乐、架子鼓、爵士乐、世界打击乐)、钢琴、弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)、声乐、管乐器指挥、木管乐器(巴松管、单簧管、长笛、双簧管、萨克斯、多重木管乐器)。
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