罗德岛设计学院很牛吗?听说这里是艺术生的梦想起源地，究竟如何你饿?看看来自罗德岛设计学院的同学怎么说。
罗德岛艺术学院是一个十分适合专心学习的城市，不像纽约有时候过于嘈杂商业，但是距离纽约又很近，不像一些美国的学校很偏远，我希望学生能对自己来这里的学习目标逐渐清晰，这样有助于日后更好的把握学业进度，以及想从这里获得什么。
1.罗德岛设计学院几乎所有的专业都设有研究生课程：
招收本科和研究生的专业有：数字媒体，家居设计，平面设计，首饰设计，绘画，雕塑，建筑，玻璃，工业设计，摄影，室内设计，版画，面料设计
只招收本科生的专业有：服装设计，插画，电影/动画/视频
只有研究生的专业有：景观建筑专业，艺术教育
其中大部分是Fine Art(纯艺)专业，所以有人就说虽然叫Rhode Island School of Design但是和全美其他艺术学校比我们是更倾向于Fine Art的。
RISD的珠宝设计、纯艺、工业设计、平面设计、摄影等都是美国数一数二的专业。如果本科想转专业的同学，RISD也接受转学或者3年的研究生项目，我几个好朋友在家具和玻璃等是这样的项目，第一年接触本科的课程，学习技能，第二三年专注研究生的学习，设计，创作。
罗德岛不仅注重艺术的观念，也同样强调设计，艺术的技法，实用的操作能力，因而入学后也会给学生大量的训练。因而作品集所展现的学生在自己领域的独到见解，实践能力，都十分重要。
2.罗德岛设计学院课程设置
罗德岛设计学院的课程设置从本科是第一年基础课，然后学生选择感兴趣的方向去学习，冬季课程的设置就是主要为一年级学生获得更多专业信息，帮助他们获得感兴趣的专业而开设的，主要是研究生作为教师。
而另一方面，学校有专门开设有为研究生量身定做的课程，这类课程只有研究生能够够选课，虽然专业不同，但是因为学习阶段的相似性，这类课程会避免一些像本科的太过基础的课程，会帮助研究生增加学习的深度和广度。
学校主要分为讲座课程，工作室课程，还有研讨课，不同院系有不同的必修和选修跨专业课程的机会。以工作室课程为主，学生在艺术设计领域的实际操作能力，始终都是最重要的，因为不光是进入学校作品集很重要，在学校积累的作品也会帮助学生为日后找到工作和获得签证，打下很好的基础。
在罗德岛设计学院当然更加吸引人的就是跨专业的学习，非常棒的地理位置，丰富的艺术家和校友资源，还有和常青藤学校布朗大学有互相选课的机会。
3.师资力量
这里的艺术史或者研讨课程，客座教授都是波士顿或者纽约有名的策展人，艺术家，会带我们去各大美术馆，画廊，现场讲授，期间有两个印象很深的课程：
一个是画廊的调研，一学期大概8-9次 feild trip，去纽约切尔西画廊，博物馆，拍卖行，艺术展会，波士顿画廊主，家中和她们直接交流它们如何经营，如何管理。
还有课程叫做如何做一名艺术家，很有趣，老师推荐各种艺术资源，每节课我们会和不同专业的艺术家视频，讲座，并且帮我们建立个人网站。
除了课程以外，risd每年还会有各大艺术机构来帮助学生审核作品集，有些同学可以通过这样的机会拿到公司的工作或者和美术馆合作的机会。学校的就业中心也会针对每个学生不同的专业，对未来的期待，进行职业规划和就业辅导。
RISD的教授本身都是Artist或者Designer，在专业方面都是有一定建树的大师。师生比为1：9.7，大一新生每个班大概18到20人左右，大二以上的课程根据专业不同人数也不尽相同，不过都是20人以下，本科生平均每节课13人。申请录取率本科生为34%，转学生33%，研究生21%。
4.独特的教学方式
讲评作品的方式分为一对一和小组讲评，有时候我会展示过程中的作品，分享一些我的困惑，犹豫，过程中的思考，希望获得一些建议。
有时候我会布置一个展览现场，然后讲评的人都是这组作品的观众，他们体验这组作品，给我评论，这些小组的讨论我可以获得许多不同的意见，声音，然后从不同方面打开我的思维，使得我进一步思考下一步的创作。
5.作品展示
对于研究生的学习来说，创作然后不断的和同学，老师，来访艺术家，策展人等探讨自己的作品，是一个循序渐进的过程。
而来访艺术家本身都是行业内的优秀的艺术家，他们会先给我们讲座，演示一些创作过程，因为他们都是初次接触我们的作品，不像学校其他老师同学，相对了解以前的作品，他们往往会有更新的视角，更有趣的评论，还会推荐一些书和其他认为会启发我的作品。
在研究生阶段，我们拥有一流的设备和很多的交流，因而我们一般都是只要没有课，就利用所有的时间去创作，因为有了作品，才有更多可以探讨的，这些作品也会为之后的驻地打下基础。
6.国内外迥异的艺术学习氛围
在美国的感受是创作是积累的过程。而毕业后的状态就是到每个不同的驻地，迅速适应当地的环境，材料，空间，接触不同媒介的艺术家，彼此分享自己的的创作并且利用相对有限的条件，去创造新的作品。
在国内外，老师和学生的辅导关系十分不同，国内老师就是认为学生是学生，作品更像是作业。
而在国外，老师和学生的关系更加对等，无论老师的年龄，级别，他们认为学生是独立的艺术家或者设计师，因而你的创作就是你的工作，他们能做的就是用他们所知道的去帮助你实现，发展你的想法，一起解决你遇到的问题。
在罗德岛设计学院学习和创作过程是非常紧张的，在这里，从本科3年级开始，学生拥有自己的工作室空间，24小时开放，研究生的工作室很大，可以做很大的雕塑，装置作品，研究生也可以更自由的使用系里的设备。
研究生期间我们不仅自己创作，上感兴趣的课程，还会为老师当助教，在冬季学期，我们有合作教冬季课程的机会，这些宝贵的研究生期间的教书工作，会为我们积累教学经验，我们自己设计课程计划，目标，并且全程为学生讲座，讲评，烧造作品(陶瓷专业)，这些经历对我以后申请教书的工作，都打下了很好的基础。
在美国，罗德岛艺术学院这样的艺术学院是格外开放和包容的，各个种族，国家，性别的艺术家，在这里找到他们的位置，实现自己的梦想。这一切都是很难得的，这里的多元性是非常宝贵的特点，因而学校看重每个学生独有的文化背景，认知方式。而美国文化的这种包容性，使得学生能够独立，勇敢，自由的发展自己的想法，兴趣，大胆的表达。
当然作为艺术家和设计师，学生的创造性，丰富的想象力，能够形成自己独具一格使人眼前一亮的作品，会格外加分。
7.紧张而充实的学习节奏
在这里就读的感觉是很多惊喜很多温暖也特别辛苦的。因为大家都很优秀，无论学习还是创作，大家都特别投入，发挥全力想要提升自己，做得越来越好，同学间相互启发，几乎每个课程都能认识几位好朋友，并且相互欣赏支持。
老师们也特别友好，有时候会举办一些聚会请学生一起烧烤之类，有的学生可能不好意思问问题，但是同学老师有时候会主动问是否需要帮助。
各种精彩的活动，讲座，重要的展览使得课余生活十分充实。很多客座知名艺术家，使得自己无时无刻浸泡在艺术设计当中，经常觉得很惊喜，我想是这也是很多热爱艺术和设计的学子的梦想。
8.罗德岛设计学院毕业后的就业机会
大学毕业后许多设计专业的同学，在东海岸附近知名的公司找到工作，大部分人留在了纽约，波士顿，费城，这些大城市，一些插画专业学生会到纽约做插画师，摄影师会有很多不同类型的机会，例如商业等合作，或者相对纯艺术的方向。
首饰金属的同学有的到比如Tiffany这样的公司做设计师，纯艺术的同学有些开始了教书生涯，有些到纽约做艺术家助理，并且在纽约自由创作，展览，有些到不同的驻地机构做驻地艺术家。
家具专业有些会和画廊等合作，美国家具市场很好，有些会从事设计工作。工业设计，建筑景观等专业都是就业率广的职业，都很容易一毕业就找到工作，大部分学生会利用假期实习，有些就会毕业前就被合作过的公司录用。
9.罗德岛艺术学院申请经验
在面试时学校会看重学生的学习目标是否明确，看重学生是否对自己所感兴趣的专业，作品，拥有很强的个性和表达能力，是否能够自信地回答问题。学生是否了解罗德岛，为什么会选择罗德岛艺术学院，为什么罗德岛艺术学院对学生而言是最好的选择，学生能为这个系带来些什么。
罗德岛设计学院凭什么牛，看了来自学长的解说，希望对大家有所帮助。
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