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艺术留学和设计留学有何区别

时间:2020-05-13 13:47

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对国内很多同学来说,艺术与设计的界限似乎总是混沌不清。

从小所接触的美术教育,让每一位艺术生似乎都有着艺术家的自觉,加上国内大部分的设计专业都对美术基础有一定的要求,这就导致了很多人在潜意识中,将艺术与设计在无形中划上等号,但实际上,两者有着本质区别:

艺术的主体是“我”,而设计的主体是“他”。

简而言之,艺术是感性的,是一种为了共性而个性的艺术表达,而设计往往是理性的,立足与解决人与人、人与物之家的相互关系。目的不同,必然会导致出发点与思维方式的不同,但两者并非处于完全对立的关系,相反,艺术与设计的学习,确实存在一定的共同基础,这也正是多数国内外院校考察同学们艺术表现力的初衷。

小编撰写此文的目的,也正是基于此。当然,小编所要说的基础,并不是那些熟能生巧的技能,而是包括了思维方式的培养与基于作品集创作的基本能力,希望本期文章,能给那些准备踏入艺术与设计领域的留学生们一点方向,一点改变......

1. 善于捕捉生活细节的敏感性

对于艺术生来说,保持对于生活的敏感性是在日常生活中获取灵感、捕捉思维的重要方式。当然,此处所说的敏感,并不等同于伤春悲秋的无病呻吟,而是指善于发现周围事物的异于寻常之处,以及能够迅速觉察到一些在人群中突然被不断传播开来的信息,也许是一句话,也许是一种现象。

当然,对于普通人来说,这样的特质可能无关痛痒,但是对于准备艺术留学的同学们来说,这样的特质却是必须具备的,因为缺乏了敏感度,也就意味着对于创作主题的挖掘也就很难深入,无法挖掘出自己对于万事万物真正的感知力,也就丧失了在作品集中能够打动考官最重要的一环。

比如艺术家Ben Cain的作品,将手指运动这一发生在我们日常生活中十分常见的生理变化,运用到了作品创作当中。通过对这一现象的仔细观察,艺术家Ben Cain最终体会出了其中的微妙关系,并通过描绘手指运动的视觉来抓取感官体验的交互性,以此暗示身体和物体之间的互换性。这其实是一个非常简单的案例,但艺术家Ben Cain却通过自己敏锐的观察,从中探索出了身体和周围环境的无限可能性。

对部分同学来说,这样的特质是天生就被开发出来的,但更多的是,很多人被动性地屏蔽掉了来自生活的信号,每天套着隔绝感知的身体,沉浸于一成不变的社会规则,对于这部分同学来说,第一步要做的,就是打开自己的隔绝屏障,细心地去观察生活。

除此之外,大家还可以通过以下三种方式,着重训练自己的敏感度:

广泛积累:去看那些能令你回味、让你产生思考的有趣作品;

学会记录:可以尝试用任何方式记录自己的所思所想;

尝试反思:对于那些似乎习以为常的生活提出问题,比如我为什么不喜欢吃苹果?

以上三个建议,小编在平时的积累中,跟大家已经强调过数次,这些看似简单的方法,却是最有用的,关键是同学们的坚持与积累。小编听过太多同学的抱怨与追问,“为什么我没有想法?”“为什么我思维打不开?“同学们,小编与教研团队的每一位老师都不是魔法师,我们所能传授的只是方法,所谓传道、授业、解惑,关键还是要靠同学们自己一步步脚踏实地的去完成。

2. 表达欲望之外,更要有表达能力

对于艺术生来说,最不缺的往往就是天马行空的想法,但最缺的,也正是表达想法的执行力与豁出去表达的勇气。毕竟艺术留学最终要落实到图面表达,也就是作品集的创作上。这就意味着,不管同学们的内心戏再多,最终还是要学会用视觉,将脑海中的故事表达出来。

尽管对于艺术生来说,表达技巧似乎是必备的基础技能之一,但是技巧并不等同于表现力,对于国外考官来说,创意的表现手法与合适的视觉载体才是表现项目主题、以及体现同学们作为设计师基本素养的重要因素之一。

因此,在准备作品集的过程中,大量的练习必不可少。这种练习主要是指将自己的想法展现在公共领域的表达能力,特别是对于零基础或者转专业的同学来说,往往需要通过大量的基础练习以及创意性的图面表达,来提升自己的视觉表现力。

以汉艺18届的Z同学为例,原本英语专业的她,在汉艺老师的帮助之下,通过对生活的细心观察,将日文和人的表情在图形上做出了一种全新的结合,这种在生活中的看起来平常但其实十分有趣的元素,不仅体现出了Z同学作为一名设计师的敏锐触觉,与独特的视觉表现能力,更帮助她最终斩获了武藏野美术大学基础设计的offer。

3. 动手能力是突出重危的基础

对于国内的同学来说,所谓的动手能力,往往止步于最后的3D渲染。但是对于多数国外院校来说,动手能力着重体现在成品制作环节,不仅体现着同学们的设计严谨性,更直接决定着同学们的作品集能否在千军万马中杀出重围,关于这一点,小编会在以后的文章中,为大家详细说明。

当然,如果经常翻阅国外院校的官网的同学,相信对这一点应该颇有体会。不少院校会在一个重要的区域着重介绍学校的工作坊,比如,武藏野美术大学就有很多不同种类的工作坊,活版印刷,粘土工作坊和凸版印刷等等。

试想一下,当同学们有一个绝妙的想法需要通过装置来进行表达,却苦于没有动手能力之时,不少同学会逃避性地选择工厂代做,在这里,小编不得不提醒大家,这种做法无异于饮鸩止渴:

代工厂的制作往往会趋于流程化,很难对个体进行精细的打磨,因此,同学们很有可能在花费大量金钱的情况下,作品依然无法达到自己的成品标准;

制作的过程,也是一个再次发现问题,并且不断调整的过程。在亲手接触材料的过程中,很多想法会在其中迸发,你在改变物体的同时,这些物体也在逐渐改变你的大脑,毕竟,意识无法接触世界,我们的身体正是连接意识与世界的渠道;

多数国外院校十分强调动手能力,只有在现阶段打好基础,才能更好地适应国外高强度的学习进程。

对于准备艺术留学的同学来说,不论是学习艺术还是学习设计,这几点基础能力都是需要同学们所必须具备的。艺术留学道阻且长,如果同学们有更多更好的建议,也可以在评论处进行补充,希望能帮助那些仍在为艺术、设计梦想不懈努力的同学。

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