纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院
School of Visual Arts

所在城市 / New York, NY, USA

优势专业 /  动画设计  数字媒体  插画  摄影 

院校性质 / 私立 申请难度 / 4.5

奖学金 / 有 创办时间 / 1947年

标签 / SVA 纽约视觉艺术学院 纽约视觉艺术学院排名

  • 申请截止日

    本常规2.1,国际生5.1;研究生1.15、2.1
  • 学费

    本科33,569美元,研究生37,580美元
  • 托福要求

    79,具体分数请见录取要求
  • 雅思要求

    6.5,具体分数请见录取要求
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  • 院校简介:

    纽约视觉艺术学校(School of Visual Arts,简称SVA)是美国纽约一所私立学校,位于美国纽约曼哈顿区。该学院成立于1947年,由漫画家和插画家Silas H· Rhodes和Burne Hogarth共同创办,后于1956年改名为视觉艺术学校。纽约视觉艺术在艺术与设计方面成就颇高,是最重要的三所设计艺术学院之一,也是50年内最顶尖的设计学院, 公认的“美国设计与艺术“最高峰”就是它

    纽约视觉艺术学院

    院校特色

    纽约视觉艺术学院所在城市——纽约,拥有1500个画廊,140余座博物馆等丰富艺术资源,SVA学生可轻松享用。

    纽约过半的艺术家和设计师毕业于SVA,众多的知名校友给学生带来更多的实习和工作机会。

    插画、卡通、设计、电脑艺术等专业是公认的全美排名领先的专业

    近期被The Rookies 评为“全球最好的动画院校”

    位置&环境

    SVA位于纽约市曼哈顿区,处于全美艺术文化中心区域,地理位置极佳。同处曼哈顿的切尔西地区(Chelsea)聚集了大批画廊,艺术馆和艺术空间,是纽约最时尚最艺术的街区。在SVA学习,纽约丰富不竭的艺术文化资源随时轻松获得。

    学院认证

    纽约视觉艺术学院(SVA)认证和从属关系-纽约视觉艺术学院(SVA)经中部各州大专院校协会高等教育委员会认可。同时也是全国艺术与设计学校协会(NASAD)、独立艺术与设计院校协会(AICAD)、独立艺术与设计学校国际协会(AIAS)和全国代表作选辑日协会(NPDA)认可的会员,中国教育部认证。

    师生情况

    1983 年,学校正式开设第一个研究生学位项目,即油画、绘画与雕塑艺术硕士;如今,学院有 1,000+ 名教员和 3,000+ 名学生,开设有 11 个本科专业和 22 个研究生学位项目,是现在美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。

    SVA 并没有因为可获得纽约市的丰富机遇而不以为意,有了地利与人和, SVA 还具备了独一无二的立脚点,为本院学生提供与艺术世界进行重要接触的绝佳机会,堪称物超所值。本院学生曾在 800 多家公司实习,77 %的校友报告说,他们所用即所学,无论工作还是从事教学。

    值得一提的是,除了艺术与设计,在动漫上面的成就是所有美国艺术院校中最有成就的,几乎所有美国历史上的美国动漫大片和特效大片都有 SVA 老师与学生的参与,包括玩具总动员,蜘蛛侠,蝙蝠侠等。因此也被美国当代艺术界称为”艺术大师的摇篮”。

    专业设置

    本科生专业:动画、卡通、设计、电影、纯艺、平面设计、室内设计、摄影、视觉批判、工业设计、交互设计、策展

    研究生专业:艺术实践、策展、电脑艺术、设计专业、工业设计、社会创新设计、纯艺、视觉插画、交互设计、数字摄影专业。

    纽约视觉艺术学院世界排名

    2022年QS世界大学艺术学院专业排名第25,美国排名第8;

    2021年QS世界大学艺术学院专业排名第17,美国排名第7;

    2020QS世界大学艺术学院专业排名第20,美国排名第9;

    2020年美国大学摄影专业排名,纽约视觉艺术学院排名第7;

    2020年美国工业设计专业排名,纽约视觉艺术学院排名第8;

    纽约视觉艺术学院留学费用:

    2020年到2021年美术生出国留学费用一年为42400美元,本科生一学期为21700美金。

    纽约视觉艺术学官网提示学费、费用和住房费用预计每年至少增长4%至7%。

  • 本科专业

    1.广告专业(Advertising)

    4年制,SVA的广告专业是全美最好的,同时学校老师多是在纽约乃至美国的广告、设计公司任职,而且,学院与很多著名广告公司有合作,开展项目,因此,学生有充足的机会来实践他们在学院里学到的东西。专业在大二大三期间学生就有实习机会,商业氛围浓厚,所以的就业率很高,高达87%。主要学习排版印刷、数码产品、3D设计、动态平面等等知识技能。

    学生多在以下著名公司工作Weiden&Kennedy,DDB,DeVitoVerdi,Ogilvy&Mather,Goodby,Silverstein&Partners,CrispinPorter&Bogusky,等等。

    2.动画专业(Animation)

    4年制,SVA的动画专业有40多年历史,学术经验丰富,师资力量雄厚,教授多在著名的动画工作室工作,有业界领先的导演,纯艺术家,摄影家,特效大师,广告大师等等人才,手把手向学生传授动画领域内的专业知识技能,和最前沿的科技思想。课程包括:创新绘画技巧,讲故事和故事版制作,以及各种软件的使用:Photoshop,Flash,MAYA,AfterEffects,ToonBoomandDirector。专业还与校友拥有的Plympton,TitmouseandAugenblickstudios工作室合作,让学生有大量实践实习机会,专业学生为UNICEF,UNESCO非盈利组织做过动画,毕业后去向多是:DisneyAnimationStudios,DreamWorksAnimationSKG,WarnerBros.Animation,BlueSkyStudios,Nickelodeon,LucasfilmAnimation,SonyPicturesAnimation等等国际著名的动画工作室工作。

    3.卡通专业(Cartooning)

    4年制,作为学院最古老的专业之一,在20世纪40年代,卡通的黄金年代成立,历史悠久,专业强大。专业教授卡通绘画制作中的颜色,透视技巧,同时还有动画中的情节设计、对话设计等,让学生在连续的一帧帧的图像里说出自己要表达的故事。

    校友也很厉害,像KlausJanson(DarkKnightReturns,Daredevil)toGaryPanter(PeeWee’sPlayhouse,Jimbo)toBeckyCloonan(Demo)等,学生前景一片光明。

    计算机艺术,电脑动画与视觉效果专业(ComputerArt,ComputerAnimationandVisualEffects)

    本专业纽约最好的电脑动画专业,教授3D动画、视频设计、电脑程序使用、动画脚本和电玩设计等技能。课程包括电脑动画的2D3D平面整合,视觉处理,特别是3D技术,在3D模型、光线、纹理、动态等方面,传授专业的知识技能。专业毕业生多是去byBlueSky,PIXAR/Disney,Dreamworks动画工作室以Vfx索尼等工作,前途光明。

    4.电影与视频专业(Film&Video)

    4年制,本专业强调特立独行即个人特色。学生可以专门研究导演、剧本创作、电影艺术、编辑和声效之中的一个方向,也可以综合发展。教学方式为合作式教学,老师和同学组成项目组,完成在电影视频方面的作品,实践、探索、学习。

    毕业前景良好,电影与电视是纽约增长最快的产业,5billion$的市场,需求100000个员工。纽约5大工作室都与专业合作,每年创造2000个岗位。

    5.纯艺术专业(Fine Arts)

    4年制,纽约附近最好的纯艺术专业,专注于雕塑、油画素描、录像、版画复制和新媒体,将传统媒介与数码技术结合,从传统纯艺术理论实践到数码雕塑创作,专业为学生创造良好的艺术氛围,学习加实践,传统与前沿科技结合,培养全面的纯艺术人才。

    在学校内外,学生有很多交流机会,包括艺术家工作室实习,个人作品展览、指导等。

    6.平面设计专业(GraphicDesign)

    4年制,纽约最好的平面设计专业,专门培养平面设计的接杰出艺术家,课程三大板块为平面设计、3D设计和动态平面,学生会学习平面设计在比例、纹理、对称、线条、颜色、色调、平衡、对比、图示案例和透视等方面知识。

    专业教师多是著名工作室的设计师,经验丰富;他们会对学生进行一对一的专门训练,开展工作室教学,培养学生设计动手能力,培养他们具有个人特色的艺术思维视角。毕业后学生多从事包装设计、编辑设计、信息涉及、出版社及、CD包装、书籍包装、环境设计和网页设计等工作。

    7.插画专业(Illustration)


    4年制,本专业很强大。主要教授学生插画创作的知识技巧能力,鼓励学生释放想象力,养成特立独行的独特个人艺术风格。

    毕业校友很多都获得过美国插画乃至世界插画大奖,学生为The New Yorker,The New York Press,Mad Magazine,and The Village Voice等杂志做过杰出的作品,校友Stephen Savage为纽约时报评选的最畅销书Polar Bear Night做过插图,Jonathon Rosen曾在热门电影Sleepy Hollow中做过插画。本专业商业化气息非常浓厚,很赚钱。毕业生前途钱途一片光明。

    8.室内设计专业(InteriorDesign)

    4年制,SVA的室内设计有强大内部外部资源,地处纽约,美国乃至世界上最大的城市,室内设计市场广阔,学生能有机会接触室内设计最新的技术理论,并实践他们自己的艺术想法。专业课程包括公寓、饭店、办公室、学校、博物馆、游艇等等建筑的室内设计。还会有和室内设计有关的建筑工程管理,项目管理,公司经融、管理等课程,以及专业的生产和场景设计、高级计算机渲染技术、设计与建筑等方面的课程。教学方法:工作室项目训练教学。

    校友:JoWalker,室内设计的领军人物;RalphOttaiano,AIA公司;Levien&Company,Inc.;LarryBerger,TPGArchitectur设计师;MihaiRadu,RaduArchitectsandArchitectonCallfortheUnitedNations校长;NevilleLewis,InteriorDesignGoldMedalwinner,这些人牛大了。学习期间有大量进公司、工作室实习的机会,毕业后进入纽约乃至美国各大室内设计公司工作。学生就业前景光明。

    9.摄影专业(Photography)

    4年制,纽约最好的摄影专业,传授学生摄影技能和摄影知识,使学生在毕业后能熟练处理黑白、彩色摄影材料,处理摄影工作室的灯光,熟练使用中型大型相机,处理数码材料,摄影门类包括时尚摄影、景物摄影、生活静态摄影,肖像画,新闻报道摄影等。

    全体100多名教员,包括著名摄影艺术家,评论家,出版人和图片编辑师,都有丰富的摄影教学经验,全面培养学生:不论是摄影技巧还是摄影欣赏评论能力。

    校友Tina Barney,Gregory Crewd son,Glenn Luchford,Platon,Taryn Simon and Lorna Simpson,世界著名的摄影艺术家。

    此外,学院还有专业的工作室、设备供学生实践使用。

    10.视觉批判专业(Visual and Critical Studies)

    4年制,新兴的前沿专业,教会学生欣赏、理解、评论艺术作品的能力,课程会开展艺术历史、艺术流派、艺术哲学等等内容的讲解。最终目的,为学生培养一个成熟、敏锐的艺术大脑以及艺术欣赏评论的技能。

    11.工业设计

    12.交互设计

    13.策展


    研究生专业

    1.艺术实践专业(Art Practice)

    3年制,SVA的艺术实践是跨学科专业,专业有美国乃至全球领先教授、艺术家,在配以大量的外部实践实习机会,给予学生艺术家必备的智慧、美学审美、技巧与实践技能。

    学期期间,学生可以自由出入学校,探索、学习自己感兴趣的东西,为将来成为独立艺术家做准备。

    2.策展

    3.电脑艺术专业(Computer Art)

    2年制,SVA电脑艺术专业很火爆,师资强大,全球著名的艺术家,评论家,业内专家;专业设施一流,被ImagineFX杂志评为世界顶尖10大大学工作室之一。专业毕业生多去IndustrialLight&Magic,等著名工作室。

    课程第一年为基础学习,包括工作室,艺术史,电脑系统和软件使用;第二年为论文工作,包括一些列的批判学习和先进领域知识学习。

    4.设计专业(Design)

    2年制,SVA的设计专业注重商业与平面设计的高度专业结合,把设计思想注入商业领域的品牌、出版、编辑、包装和产品方面,将学生领入设计的更高、更实用的层次。近年来,学院成功地把大批学院转换成作家、生产者、企业家。

    学院的MFA工作室每天24h对学生开放,校友blog,学生作品画室。这些设施,都为学生的设计道路添砖加瓦。

    5.工业设计

    6.社会创新设计专业(Design for Social Innovation)

    2年制,本专业综合设计、社会创新和企业管理等课程,致力于把学生培养成用设计创新为社会谋福利的企业人。校友老师Bab son,Pop Tech,Buffalo Niagara Medical Campus系世界顶级人才,为专业提供世界最前沿的设计工具技术和理念。课程涉及社会科技、医疗保障、生态系统、动作和游戏设计、自然科学和新型商业模型,教学方法为项目学习——与真实客户接触,在实践工作中历练成长。

    7.纯艺术专业(Fine Arts)

    2年制课程,专业鼓励个人艺术的表达,鼓励艺术探索和艺术试验。教师和学员之间关系紧密,给与学生专业艺术指导和关注。教员多为国际知名艺术家,作品多是被艺术收藏家收藏,或者上过各大艺术杂志的评奖。

    另外,学校还有很多的客座教授,开展讲座,与学生和交流,评论学生作品。

    8.视觉插画专业(Illustration as Visual Essay)

    2年制,专业设计插画作品,教授学生结合图片和文字的能力,形成自己的插画艺术风格。教师包括插画师、纯艺术家、电脑艺术家、作家和历史艺术导师,他们多是领域内的佼佼者。

    在校期间,工作室24小时对学生开放,教员也和学生构成紧密的师生关系。在导师的指导下,学生能养成一级的艺术审美、艺术视角、艺术思维。

    9.交互设计专业(Interaction Design)

    2年制,专业以人为本,关注与:交互设计、设计研究、人机互动、界面设计、平面设计,信息架构和普适计算,旨在引导学生创新地解决人类生活问题,培养原型设计和相符实际运用,将商业想法转换成新产品、服务能力。

    课程以实践为主,毕业后学生将成为职业设计师,企业家,为人类生活的改善做贡献。

    10.摄影媒体和相关媒介专业(Photography,Video and Related Media)

    2年全日制,3年非全日制,专业成立于1988年。外界评论:来SVA学摄影MFA是正确的选择。专业开展广泛、创新的摄影课程,包括静态和动态摄影,鼓励学生创造在新世纪摄影行业的所需的新技术、新历史、新批评主义和新专业实践技巧。专业毕业学员大多是参展艺术家、新闻和商业艺术家、教授、学者等。

    11.产品设计专业(Products of Design)

    2年制,专业致力于将产品、消费、商业和设计结合,通过学生动手实践和引领激励的学习方法教授学生产品设计策略、技巧和叙事的能力,最后引导学生解决问题、创造价值。

    教学计划多种多样,从DIY产品到限量版产品设计,从按需产品设计到大量制造产品设计,从商业投机设计到艺术设计,应有尽有。

    12.社会纪录片专业(Social Documentary Film)

    2年制,社会上的社会纪录片越来越多,纪录片想要出名越来越年。SVA的社会纪录片专业会给有意纪录片的艺术家(不只局限于电影视频专业,对相关学位没要求)帮助,提供训练,教授理论知识、实践技能,做出有创造新的社会纪录片,影响世界,改变世界。

    本专业位于世界上最活跃、产量最高的纪录片制作社区里,先天条件优越,学生能有大量实践、实习机会,实践所学,学习新的、专业的知识、理论、技巧。

    近年来,学生毕业生校友的作品遍布全球,中国、印度尼西亚、危地马拉和维也纳等地方,取得极大地社会反响。

    13.数字摄影专业(Digital Photography)

    数字摄影是为期一年的全日制课程,课程紧凑有效,课程走在数字摄影技术和数字摄影美学的前沿,关注数字摄影的最新设备。教学人员经验丰富,届时还会有大量的客座教授授课。

  • 本科生申请要求
    语言成绩:雅思 6.5; 托福 80; PTE 53; SAT 1400; ACT 20(非必须)
    申请材料

    申请表、官方中英文成绩单、推荐信、个人简历、个人陈述、Eassy、面试等


    作品集要求

    艺术留学作品集应当反映个人的艺术背景和经历,体现个人的最佳能力,不建议同学们仅仅为了体现媒形式介的多样性而牺牲质量;作品集应当包含15到20张近期艺术作品,以及一张近期通过观察完成的素描;如果想要申请奖学金,作品集一定要用电子方式(通过SLIDEROOM)发送,不接受网站链接形式的作品集。

    适用专业:广告设计;动画设计;卡通;计算机艺术、电脑艺术/电脑动画与视觉特效、纯艺术、设计专业、插画设计、室内设计、视觉评论研究。

    绘画样本是作品集中最重要的部分,包括观察绘画/写生、三维情景作品。例如自画像(镜面)、静物画、写生、风景画等等。油画、版画、绘画所表现出来的色彩感是我们希望看到的。探索构图概念、光线、形成和空间关系的三维作品要以电子形式提交(CD-R),同时要包括多种观点。Sketchbook可以很好的展示出申请者在创作过程中的创意观点,因此我们希望在作品集中看到申请者最近的Sketchbook。

    动画专业附加建议:

    申请动画专业的同学请注意:作品集中不要过多负荷漫画或卡通人物图像。虽然角色发展是成功动画中的必要因素,但是把真实存在的物体(人、空间、事物)和3D世界逼真的展现在二维图像上才是关键。


    研究生申请要求
    语言成绩:雅思6.5; 托福80(插画100); PTE 53(艺术实践、批判理论和艺术、视觉文章插图和视觉叙事专业要求68以上,策展实践专业需要76分以上)
    申请材料

    申请表、官方中英文成绩单、推荐信、个人简历、个人陈述、Eassy、面试等


    作品集要求

    1.一般要求

    适用于以下专业:广告,动画,卡通、计算机艺术,计算机动画和视觉效果,纯艺术,设计,插画,室内设计,视觉和批评研究。

    绘画样本是作品集中最重要的部分,可以包括自画像、人物绘画、物体研究、景物和风景画。(可以放二位参照物,但不能过多)

    学校欢迎能体现申请者色彩感的色彩画、版画、素描以及拼贴画作品;探索构图、光线、形状以及空间关系的三维作品应该用数码方式提交,并附上各个角度的照片, 也可以包含设计项目和电脑生成的图片,但是不能过多;申请计算机类别的设计专业应提交绘画作品,也可以附上近期作品的素描本。

    2.摄影和视频专业作品集要求

    摄影和视频专业的申请者应当提交10到20个摄影或视频作品,提交视频的申请者也要同时收录至少五张照片,作品集应该通过 SLIDEROOM 或 CD-R 提交,建议最好探索一个连贯的主题或特定的概念;作品集应该反应申请者的概念、兴趣,和他们对构图、光线、形状和空间的理解。

    3.电影专业作品集要求

    不强制要求电影视频作品,推荐,但必须有两份文章,第一份:一个故事或者意见生活中的大事件的描述,500以内,情节、角色、开头高潮结尾等,第二份:把第通常作品集:绘画作品,包括观察绘画、三维绘画、人体素描、生活和景物绘画等。

  • 1.如果你有特别过硬的实力和背景,那么这篇文章就很好写。写些自己拿过的奖啊什么的,写得具体点,这些奖项一定会给力的。最好是国际上的奖,会有很好的recognition,一定会well received。当然这是很难的了,一届申请里,也没几个人能有这样的能耐。如果没有,就像你写的那样,你曾经访问过该校。如果能写得很翔实,比如和某位教授(要能点出具体姓名最好)有personal conversation的,或者之类的经历,也是非常真实可信的。总之,既然去过该校,写出来的东西也得有自己独到的地方,至少要和看网页来申请的那些同学比起来,要显得更为高明。毕竟你人去过一趟,实地收集了不少信息,这已经是最低要求了。如果上面两点都不能办到,恭喜,那你就随便写吧,反正那帮AO也不care的。据我所知,艺术类专业的申请都是要交些作品集的,费些心思把那些个玩意儿整整好,绝对更管用。essay只有500字,我感觉你写的东西很可能要超。如果你能把FIT之游弄出点儿名堂的话,我劝你多写写那个部分,若通过此行,你的看法能有些独到之处的话,会有帮助。你的那个project,如果确实有好点子的话,也值得多写写。那些裁缝啊,看的书啊,即便写得再夸张,个人感觉作用不大,如果篇幅有限的话,就别写了。

    2.申请时间规划:6月以前,准备好硬件考试,英语考试;7月-10月,采集文书素材,进行选校,文书创作等前提初步工作,准备作品集各个学校要求不一样,要准备多套方案;10月,互相沟通学校的问题,达成一致,沟通文书的问题,学生提出修改意见,文书定稿;11-12月,完成大学网申,送分,邮寄材料到学校,进行套磁;次年1月,紧密联系学校(跟催和套磁),跟学校核实材料是否齐全,若不齐全,立刻补充材料给学校;2-4月,紧密联系学校,追踪录取;5月初,确定学校,并立即约定面签时间,转到签证中心进行签证辅导,签证模拟;6-7月,通过签证,体检,进行行前准备;8,飞往美国。

    3.如果没上过大学或只上过大专(FIT只认可国内正规院校本科学历),只能凭服装作品集去申请,做作品集有是一件很麻烦的事。就本科而言,作品集需要你体现美术功底,服装效果图,插画什么的,还有制作服装,从灵感,思考过程,制作过程,成品都要拍照,打印装订成册。
  • 米登·克雷泽:世界设计之父

    卡洛斯奎尔:时尚摄影大师

    罗伯特韦夫:美国插画大师

    罗那维勒:苹果店总设计师

    凯斯哈林:美国涂鸦艺术教父

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