时常有小伙伴来问壹壹，如何学习服装设计?学服装设计该看什么样的书籍?今天小编针对此类问题来做一个安利专场~
服装设计涉及到的范围和需要掌握的技能很广，零基础的话壹壹建议首先对服装设计的发展历史有一定的了解，然后再从服装设计的流程、设计师要具备的能力等方面入手。以下是从历史到时尚潮流、从手绘到色彩、从设计到制版立裁的自学服装设计参考教材，大家按需自行浏览。
服装发展史
《时尚衣橱》（蒂姆·冈恩 埃达·卡尔霍恩，2014.7）
美国《纽约时报》畅销书，堪称时尚界经典之作。作者蒂姆·冈恩被称为“美国时尚教父”，并且是parsons的服装设计系主任，在parsons任教29年。
书里从埃及艳后的王冠到特洛伊的海伦式凉鞋，从维多利亚女王的紧身胸衣到麦当娜的圆锥形胸衣，讲述3000年时尚发展，不仅有关织物和染料，更关乎历史文化。
而且，里面还记录了整个时装史上的趣事，很多地方都会让人捧腹大笑，是一本有趣易读的读物了。
《服装和时尚简史(第五版)》（詹姆斯·拉韦尔，2016.6）
很称职的一本简史，作为时尚领域的入门书籍是很有价值的。整本主要以欧洲时尚史为主，从新石器时代开始讲了服装史上具有划时代意义的事件、古往今来的服装样式和材料等，可以说相当全面了。
作者詹姆斯是20世纪英国服装与时尚史权威专家，最最值得的是，第五版新增了UAL服饰史教授艾米·德拉海写的章节。
可以说汇集了他们两位对时尚史的见解，条理清晰、简单易懂，彩图也很多很精致。
《100个改变时尚的伟大观念》（哈里特•沃斯里，2013.8）
作为初学者可以快速碎片化了解时尚发展演变历史的一本书。通过全彩的插图案例结合，讲解了从20世纪以来影响时尚行业发展的一百个名词概念，作者哈里特•沃斯里毕业于CSM，同时也是现任的CSM教授时尚传播与时尚新闻专业的教授。
除了通读服装史，你还要体会服饰和身体的关系，时尚观念的差异，进一步理解时尚文化的演变。
《古怪的身体：时尚是什么》(鹫田清一 ，吴俊伸，2015.10)
在书店看到的，很有趣，记得是UAL的老师也有推荐。整本书讲述了身体与时尚的关系，自我与身体的关系，通过川久保玲、山本耀司、三宅一生等时尚设计大师借用服装表达的理念，去探讨人与身体意识之间的隐秘关系。
《复古时尚》(韦恩·海明威，2017.3)
想想看？川久保玲、山本耀司、三宅一生、克里斯汀娜同时力荐的一本书！
作者韦恩·海明威是目前英国最受关注的时尚作家，同时也是“复古时尚节”的创始人和国际时尚品牌创始人。
书中讲述了从20世纪20年代到90年代的时尚潮流，包括了各时期的男女时尚风格、时尚的变迁，以及主流设计师和当红时尚偶像。
《鞋的时尚史》（卡罗琳·考克斯 ，2015.5）
讲述了从16世纪以前到如今的时尚鞋靴发展史，配合丰富的设计师作品和经典展示，作者是LCF的教研主任，同时也是伦敦艺术大学的访问教授和时尚史上的国际性权威，写了不少时尚史学研究的重量级书，还是很值得一看。
手绘
《伯里曼人体结构绘画教学（最新版）》（乔治·B·伯里曼，2017.6）
第一本当然是它了，讲人体构造的经典，学服装的应该都要知道。伯里曼先生的绘画方法影响深远，所有的人体结构解剖学都包括于内，你很难找到比这本更全面的分析了，更难能可贵的是它还对人体相关服饰有完整的研究。
色彩和设计
《配色方案2000种》（加思·路易斯，2017.1）
一本强大的色彩工具书，作为设计师需要至少一本类似于这种关于颜色搭配的书为有利的工具。
作者是ual的老师，曾在CSM的色彩及视觉艺术研究中心授课，也是享誉全球的色彩专家。里面不仅仅有教你如何搭配颜色，以及颜色心理等，还有艺术家和设计师的访谈为参考。
面料
Complete Pleats: Pleating Techniques for Fashion, Architecture and Design（Paul Jackson，2015.8）
一本专业讲褶皱的书，可以说是市场上关于设计中褶皱的最为全面的书籍了，推荐。
有意思的点在于，它不仅仅局限于服装领域，里面囊括了建筑、时装、产品设计等多个领域运用褶皱的60多个实例。
讲的也比较深入，包含了褶皱系统如何被拉伸、压缩、反弹、加倍、镜像等等，展示褶皱如何从简单的想法变成变成一个巨大的褶皱形式等等，作者用一步步详细的照片和插图对每一步的技术进行揭示，有趣的同时也让设计师们能够将基本的打褶原理运用到实际特定设计中去。
缝纫
The Art of Couture Sewing （Zoya Nudelman ，2016.4）
这本介绍相当新的基础缝纫技术，不是那些看了也没用的过时的技术，所以你对时装和缝纫的所有好奇都可以在里面找到答案。主要解说了布料的种类与专业针线技术（如基础悬吊、紧身衣裁缝、钉珠、绣花、刺绣、珠饰拼接、图案串珠等各式各样时装会应用到的技术），尾章还对高级时装订制服装的大师们进行一一介绍。
制版和立裁
Metric Pattern cutting for women’s wear （Winifred Aldrich，2015.4）
这几乎算是LCF的学服装的学生人手一本的书了（就算没有肯定也见过），里面内容蛮基础的有很多制版标准尺寸和测量方法，已经出到第六版了，有三个系列，分别有女装版、男装版以及童装版，想去LCF的童鞋可以买来看。
提醒一下制版绝对不是要你照搬模式公式，毕竟要考虑不同的体型以及审美，所以你要知道如何调整这些标准公式，经验和直觉很重要，还是多练多实践吧。
服装设计方面的书籍先为大家推荐这么多了！总而言之，看书可以先从历史出发，然后了解面料，最好也学学缝纫，打板和立裁其实不光看书了，要多下点功夫。想了解更多艺术留学资讯，可以添加下方二维码。
