随着经济突飞猛进的发展以及与国际艺术市场联系日臻紧密，对艺术管理专业人才的需求也是越来越大，所以导致近几年申请国外艺管硕士的申请者逐年增长。艺术管理看似和艺术关系比较大，但实际上是偏向商科的，大多课程都和商科有关，只不过是把范围聚焦在了"艺术"方面而已。那么，艺术管理专业留学怎么样呢？毕业后好就业吗？

学习艺术管理专业的小伙伴毕业后的去向还是很多的，可以去像拍卖行，美术馆，博物馆，艺术展会，文化中心这种机构做活动策划，资金筹集，运营等方面的工作。

对于那些还对艺术管理云里雾里的小伙伴可以这么理解，艺术管理可以按照下面这两种划分方式来划分：

1. 盈利性（profit）& 非盈利性（non-profit）

艺术管理可以是盈利的，也可以是非盈利的……或者两者兼顾！（兼顾情况相对较少）

营利性组织的建立是为了赚钱，也就是赚的钱比花的多。例如排卖行和剧院，歌舞团等。

非营利性组织是为公众利益服务的，例如博物馆、美术馆。赚的钱直接继续维持机构的运营，比如办展览呀，日常开销之类的。

2.视觉艺术（performing arts）& 表演艺术 (visual arts)

视觉艺术就是像绘画，雕塑，工艺美术。表演艺术最常见的就是话剧，歌舞（剧）之类的。

欧美的艺术管理专业相对国内还是比较前沿的。但大部分倾向于非盈利（non-profit）。

但这不是说毕业了只能去非盈利性的机构，其实学的东西都是通用的。只不过是艺术更多的肩负着"传播/教育"这种使命。

艺术管理去哪工作?能做什么?

总结下以上这张图，其实就是在博物馆，美术馆，艺术节/艺术展会，乐队，基金会，剧院，影院，歌舞团，艺术教育中心，文化部门这些机构，做市场，管理，策划，产品，运营，公关，基金筹资这些工作。

如果你在非盈利的美术馆/博物馆这样的地方工作，那么：

如何为一个美术馆策划活动吸引更多的观众；

一个新的展览开幕请哪些媒体来；

怎么维护现在的观众，展品的运输维护；

怎么拿到来年的founding；

或者能不能找到更优质稳定的founder

......

这些都是你工作的范围。

如果你在盈利的画廊/拍卖行/艺术节/乐队/剧院工作，则：

如何帮乐队/舞团找一个更好的演出合作方；

或者是把剧院刚出的新剧怎么卖的更好；

策划什么活动能把艺术节办的风生水起赚更多的钱；

怎么把画廊的新晋艺术家的作品以好价格卖给藏家；

怎样与藏家搞好关系并不断找新的藏家

.....

都是你需要负责的。

艺术管理需要综合全面的人才……既要懂艺术（产品），还要会管理以及各种，否则很难运筹帷幄。

总而言之，艺术管理学的内容还是偏商科的，比如市场营销，艺术管理论策和实践，但是不同院校也会有不同的偏向性。但不管怎么选还是得要求你十八般武艺啥都得会点儿～

另外，艺术管理其实在国内还是属于刚刚兴起的专业，虽然挺多艺术院校也有相关专业，但是从外部环境来看，艺术资源还是很有限，国内好的美术馆、博物馆都是屈指可数的。所以出国多涨涨见识，体验体验不同国家的人文风情挺好的。